Godzilla Minus One-regissören talar om Godzilla Minus-färg och Oscarsnominerade visuella effekter

Godzilla minus ett har officiellt bevisat att den globala allmänhetens kärlek till den lynniga kaiju fortfarande är stark. Regissören Takashi Yamazakis tidstypiska version av det älskade, förödande monstret har samlat in mer än 106 miljoner dollar över hela världen, och blev den första japanskspråkiga filmen som fick en Oscar-nominering för bästa visuella effekter. och fick en en veckas engagemang från den monokroma versionen, Godzilla-1.0/C (Godzilla Minus One/Minus Color).

Det mest prisade bidraget i Godzilla-serien sedan 2016 Shin GodzillaDet allmänt positiva mottagandet av Godzilla Minus One gjorde det möjligt för USA att få en begränsad version av den svartvita versionen innan filmen lämnade biograferna den 1 februari.

All den kärleken betyder att de senaste två månaderna har varit en virvelvind för Yamazaki, som skrev, regisserade och var handledare för visuella effekter på Minus One. Han har rest runt i världen för att marknadsföra filmen, och stannade till i Los Angeles den 13:e januari till personligen. presentera filmens visuella effektrulle på VFX Oscar Baking (som fick hans Oscarsnominering för VFX) och diskuterar nu stolt framstöten för Godzilla-1.0/C. Från sitt kontor i Japan satt Yamazaki-san med IGN igen för att förklara ursprunget till den svartvita versionen och ta upp hur de väckte denna Godzilla till liv med 610 bilder med visuella effekter, utförda av ett team på endast 35 artister.

Vid vilken tidpunkt i produktionen av Minus One diskuterades idén om en monokrom version först?

Takashi Yamazaki: Jag höll faktiskt på med den här paneldiskussionen med regissören. [Hideaki] Anno som regisserade Shin Godzilla. På den här panelen hade jag nämnt, väldigt nonchalant, att jag ville göra ytterligare en visning av Shin Godzilla men i svartvitt svartvitt. [Shin Gojira: Oruso]. Och det var då samtalet ledde till “Jaha, det kanske vore coolt om det fanns en svartvit version av Minus One?” Toho var förstås inblandad på den tiden. Men tidpunkten för detta var när vi var i postproduktion, så trots allt. Det var det inte förut [Minus One] gjord.

Hoppades du på att fånga några speciella utseenden med den monokroma kvaliteten?

Takashi Yamazaki: färgaren [Masahiro Ishiyam] som fick i uppdrag att göra Minus Color-versionen var faktiskt samma färgare som gjorde Minus One. Han är en mycket speciell person, så när jag gav honom anvisningen, “Jag vill att det ska kännas som att det är filmat med en Leica-kamera på film “, tog ett skott i taget och maskerade vissa områden, justerade kanaler och modifierade noder. Det var en tidskrävande process, men jag tycker att resultatet är en väldigt vacker, Leica-filmliknande upplevelse.

“Jag vill att det ska se ut som om det är filmat med en Leica-kamera.

Och för att lägga till lite till det, det finns en Kurosawa-film som heter Heaven and Hell där det finns en scen där det finns rök, men bara röken hade den här röda färgen, även om det var en svartvit film. Vid ett tillfälle föreslog jag, “Kanske det kan vara helt svart och vitt, men precis när Godzilla värms upp blir han blå?” Resten av laget lade in sitt veto mot det beslutet så allt förblev monokromatiskt. [Laughs]

På tal om Godzillas blå plattor, hur kompenserade du för bortfallet av färg med några signaturelement i färgversionen?

Takashi Yamazaki: Intressant nog gjorde vi några testbilder i början när vi bestämde oss för att göra Minus Color-versionen. Vad vi upptäckte i den processen är att även om vi förlorade en del information genom att ta bort färgen, fanns det en konstig tillsatskomponent. Det hjälpte oss faktiskt att se mer av skådespelarens hudtoner och strukturen i några av hans framträdanden och uttryck som ett resultat av nyansen som (kanske man till och med kan argumentera) färg distraherade oss från. På något sätt skulle jag säga att Minus Color är mer additiv och innehåller lika mycket, om inte mer, information än färgversionen.

Fanns det budget- eller produktionshinder som krävde att du övertygade Toho om värdet av en ny svartvit kvalitet?

Takashi Yamazaki: Jag är inte så involverad i budgetsamtal. Men med det sagt, min gissning är vilken budget Toho än kom med, jag är ganska säker på att färgläggaren gick utöver vad de normalt skulle ha tillåtit oss att göra. När jag hade en ledig stund mellan andra projekt, gick jag tillbaka till Minus Color och försökte få bilderna perfekta. Om det var någon som tog på sig kostnaden så var det färgläggaren.

När det väl var klart, fanns det en speciell sekvens i Minus Color som fick dig att se på det annorlunda eller ändrade din egen uppfattning?

Takashi Yamazaki: En scen som kommer att tänka på är när Shikishima (Ryunosuke Kamiki) först återvänder hem och det är typ utbränt med allt detta spillror. Miljön är förstörd. Jag tror att den scenen hade många texturer som färgversionen kanske inte nödvändigtvis förmedlade till publiken. Även scenen på ön på natten när Godzilla dyker upp för första gången. Jag har aldrig haft en upplevelse där jag faktiskt skakar när jag tittar på mina egna bilder. På något sätt var det skrämmande att se Godzilla på natten. Så jag tror att nattscenerna har en riktigt stor inverkan. Och havet också. Vår färgläggare gick i riktning mot att göra det väldigt, väldigt mörkt… väldigt svart, om man så vill. Det är nästan denna okända varelse som dyker upp ur havet och jagar dessa människor. Det var en skrämmande scen när allt kom ihop.

Vilka var de första du visade Minus Color för när du var klar?

Takashi Yamazaki: Vi tittade på det internt i första hand för våra teammedlemmar, oavsett om de var direkt involverade eller inte. Jag tycker att Toho var lite strikt med castingpolicyn. När vi väl visade den internt gick den direkt upp på bio.

Mottagandet av deras VFX-tävlingsinlämning var otroligt. Det talas nu i branschen om att du och ditt team satt ihop 610 bilder med bara 35 artister. Vad var din tidslinje för att göra det?

Takashi Yamazaki: Jag kan bekräfta att ja, vi hade 35 personer som arbetade med projektet. Men normalt i våra filmer har jag 20. Så det verkade verkligen som en lyx och en extravagans att ha 35 personer. Herregud. [Laughs]

Jag vill inte att det här ska misstolkas som att “vi kan göra mer med mindre” eftersom det inte var fallet.

Vi jobbade, vill jag säga, ungefär åtta månader, gånger 35 personer, och det var så vi slutförde det. Tills dess var det inte så många sena kvällar. Alla hade sina helger, så det var ingen tokig arbetssituation för folk. Snarare skulle jag säga att det var datorerna som bar mycket av bördan. Jag skulle säga att på grund av många av de vattensimuleringar och beräkningar vi var tvungna att göra för att få rätt bild, var datorerna vakna många nätter. För scenen där staden är förstörd behövde många beräkningar göras.

Kvaliteten på det du producerade med ett så litet team är anmärkningsvärt. Finns det någon visdom du kan dela med dig av om hur du lyckades göra det som Hollywood kanske kan ta på allvar?

Takashi Yamazaki: Först vill jag säga att det jag inte vill göra är att ge studior och producenter idén om “Hej, du kan göra det här billigare och med färre människor!” Jag vill inte att VFX-branschen ska gå på den här konstiga tangenten. Men vad jag tycker är en bra upptäckt genom hela den här processen är vad vi har lärt oss om godkännandeprocessen och feedback-loopar. I vårt fall, eftersom jag var där hela tiden, på plats, på samma våning, kunde jag bara gå till någons monitor, godkänna saker, ge dem instruktioner och få en annan feedbackloop med tiden som kanske folk måste skicka. . dagböcker eller vänta på att anteckningarna dyker upp. Vi kunde eliminera vissa ineffektiviteter som jag verkligen tycker är ineffektiva. Men jag vill inte att det här ska misstolkas som att “vi kan göra mer med mindre”, för så var inte fallet. Vår situation var unik, eftersom jag befann mig i det större systemet med allmän produktion. Och det faktum att jag hade ett tydligt mål, kanske mer än andra regissörer, på grund av min VFX-bakgrund. Det finns bra och dåliga ineffektiviteter. Vi fokuserar på godkännandeprocessen på olika sätt för att optimera vissa aspekter av VFX-processen.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *